Bijgeloof: Waarom brengt groen ongeluk in het theater?

LAURETTE THEATER • 3 juli 2025

Bijgeloof: Waarom brengt groen ongeluk in het theater?


schilderij van Cadart dat een voorstelling van Molière's Imaginaire Zieke voorstelt

Hoewel de theaterwereld vol tradities en symbolen zit, zijn er maar weinig bijgeloofsoorten die zo hardnekkig zijn als die rond de kleur groen. Waarom zou groen, synoniem voor natuur en vernieuwing, ongeluk brengen op het podium? Om dit te begrijpen, moeten we de sporen van de geschiedenis volgen, populaire opvattingen onderzoeken en de invloed van deze kleur in de theaterwereld ontcijferen.



Groen, pech in het theater: een oorsprong met een giftige ondertoon


Om te beginnen is de afkeer van groen in het theater niet zomaar een esthetische gril. Het heeft zijn wortels in zeer reële feiten. In de 17e en 18e eeuw werden toneelkostuums vaak gemaakt met verfstoffen op basis van koperarsenaat , een pigment dat de stof een prachtige smaragdgroene tint gaf, maar dat zeer giftig was. Acteurs die deze kleding droegen, onder felle schijnwerpers of op slecht geventileerde podia, liepen het risico op hoofdpijn, brandwonden en zelfs vergiftiging.


Er wordt gezegd dat sommige kunstenaars weigerden om groen op hun huid te dragen, uit angst voor huidirritatie of ernstige ziektes...


Dit zeer reële gevaar wakkerde geleidelijk een wantrouwen jegens de kleur groen aan, dat als sinister of vervloekt werd ervaren. Na verloop van tijd verdween de chemische oorzaak, maar het onbehagen bleef in de hoofden van mensen hangen en veranderde in bijgeloof. Groen werd zo synoniem met ongeluk.



Molière en de tragiek van de anekdote

Een ander iconisch verhaal voedt deze overtuiging. Het gaat over Molière, een belangrijke figuur in het Franse theater, die naar verluidt in het groen stierf na een voorstelling van De ingebeelde zieke in 1673. Hoewel historici het erover eens zijn dat hij tijdens zijn laatste optreden op het toneel een kostuum in deze kleur droeg, is het idee dat zijn dood direct verband hield met zijn kleding legendarisch . Toch was dit tragische toeval voldoende om het taboe in stand te houden, en daarom wordt er gezegd dat groen ongeluk brengt in het theater...


Vanaf de 17e eeuw ontstond er angst voor groen en won het idee van ‘fataal groen’ aan populariteit.

Sommige acteurs op tournee weigeren nog steeds om op een groene stoel in de kleedkamer te zitten, alsof ze bang zijn het lot te tarten. Het is ook niet ongebruikelijk dat een onwelkom groen rekwisiet discreet wordt verwijderd voordat het doek opgaat.


Omdat kunstenaars bijzonder gevoelig zijn voor tekens, heeft dit verhaal door de eeuwen heen als een stille waarschuwing gediend. De irrationele angst voor groen is van generatie op generatie doorgegeven en is zelfs in de gebruiken en tradities van veel theatergezelschappen geïntegreerd.



Een kleur apart in het symbolische spectrum

In veel culturen roept groen de natuur, evenwicht en hoop op. Maar in het theater is het een tegensymbool geworden. In tegenstelling tot rood, dat geassocieerd wordt met passie, of zwart, dat drama oplegt, worstelt groen om zijn plek op het podium te vinden.


Het enige dat een acteur in het groen hoefde te doen, was in de schaduwen verdwijnen, en de schaduw veranderde in een vloek.


Deze perceptie wordt versterkt door praktische overwegingen: onder bepaalde lichtomstandigheden, met name oude gloeilampen, kunnen groene kostuums dof of onnauwkeurig overkomen , wat de visuele leesbaarheid van de acteurs belemmert. Zelfs als de huidige technologieën dit probleem grotendeels hebben opgelost, zijn gewoontes hardnekkig.



Bijgeloof vandaag: tussen respect en provocatie

Op sommige toneelscholen is het nog steeds gebruikelijk om de 'vloek van het groen' aan te halen om de gevoeligheden van leerlingen te testen. Een speelse manier om theaterfolklore over te brengen en tegelijkertijd het belang van geschiedenis en symboliek in acteren te benadrukken.


eigenlijk ongeluk in het theater ? In wezen brengt het niet echt ongeluk, maar belichaamt het in de collectieve verbeelding een erfenis van risico's, sterke emoties en memorabele anekdotes. Het herinnert ons eraan dat het podium een plek van overdracht is, waar we evenveel met woorden als met onzichtbare tekens spelen.


Het weigeren of omarmen van groen wordt dan een keuze tussen gerespecteerde traditie en een geest van verzet.


door LAURETTE THEATRE 22 juni 2025
Avignon le Off 2025
uitzicht op de stad Avignon tijdens haar festival
door LAURETTE THEATRE 3 juni 2025
Het Laurette Théâtre is terug voor het legendarische Avignon Off Festival voor de 59e editie met een rijk programma!
door LAURETTE THEATRE 2 mei 2025
Ontdek alles wat u moet weten over het Avignon Festival 2025: data en reserveringen van plaatsen in het Laurette Theater om van dit evenement te genieten!
door LAURETTE THEATRE 31 maart 2025
De Provence, zijn onweerstaanbare charme, de zon en het festival van Avignon, zoveel redenen om te komen en te verblijven in de theaterhoofdstad
door Site LT 3 maart 2025
Kunstmatige intelligentie (AI) is overal. Van spraakassistenten in onze telefoons tot algoritmen die films aanbevelen, het dringt geleidelijk door in ons dagelijks leven. Voor sommigen is het synoniem met innovatie en vooruitgang. Voor anderen roept het zorgen op, met name over de impact op werkgelegenheid, creativiteit en zelfs menselijke relaties. Deze technologische revolutie, die onze relatie met de wereld op zijn kop zet, kan alleen maar theater inspireren, een kunstvorm die de tijdgeest aanspreekt om onze samenleving in vraag te stellen. Wanneer AI het podium betreedt... maar niet op de manier die we ons voorstellen. Je zou kunnen denken dat AI in het theater staat voor robots op het podium of dialogen die volledig door algoritmen worden gegenereerd. Dit is echter niet de invalshoek van waaruit schrijvers en regisseurs het benaderen. Kunstmatige intelligentie wordt vooral een inspiratiebron voor de entertainmentwereld, een voorwendsel om universele thema's zoals communicatie, intergenerationele conflicten en de plaats van de mens in een veranderende wereld te verkennen. Theater, als spiegel van onze hedendaagse zorgen, is minder geïnteresseerd in technologische bekwaamheid dan in de omwentelingen die ze in ons leven veroorzaken. De resulterende verhalen zijn vaak doorspekt met humor en reflectie, want achter de veronderstelde kilheid van machines schuilen zeer menselijke vragen. Kunstmatige intelligentie, een boeiend onderwerp voor het publiek Waarom is kunstmatige intelligentie zo'n goed onderwerp voor een voorstelling? Ten eerste omdat het centraal staat in de actualiteit. Het wordt besproken in de media, er wordt over gedebatteerd in cafés, en iedereen heeft er zijn eigen mening over. Het is een thema dat alle generaties uitdaagt en raakt, omdat het diepgaande vragen oproept over onze toekomst. Ten tweede is AI een uitstekende narratieve hefboom om verschillende wereldbeelden met elkaar te confronteren. Een van de grootste spanningen rond deze technologie schuilt in de kloof tussen degenen die het van nature omarmen en degenen die het met scepsis bekijken. Deze generatieclash is een goudmijn voor toneelschrijvers, die er grappige en ontroerende situaties uit kunnen halen. Ten slotte maakt kunstmatige intelligentie in het theater het mogelijk om debatten te openen, zonder al te didactisch te zijn. Door middel van een komedie, een drama of een satirisch stuk dwingt het de toeschouwer om vragen te stellen zonder het gevoel te hebben dat ze een conferentie bijwonen. Het is deze subtiele balans tussen entertainment en reflectie die deze shows zo relevant maakt. "Ados.com: Artificial Intelligence", een generatiekomedie die je niet mag missen Een perfect voorbeeld van hoe AI in het theater kan worden gebruikt, is het nieuwe toneelstuk "Ados.com: Artificial Intelligence", gepresenteerd door Crazy Company. Deze show toont Kevin en zijn moeder, die al bekend is bij het publiek dankzij het succes van Ados.com. In dit nieuwe avontuur worden ze geconfronteerd met nieuwe alledaagse situaties: rapper worden, huiswerk maken, leren autorijden... Maar bovenal moeten ze omgaan met de nieuwe technologieën die hun dagelijks leven binnendringen. Als de titel verwijst naar AI, is het niet zozeer om over robots te praten, maar om de misverstanden tussen generaties te illustreren. Kunstmatige intelligentie wordt hier een rode draad om universele thema's met humor te benaderen: hoe ervaren jongeren technologie? Waarom hebben ouders soms moeite om bij te blijven? En vooral: kunnen we elkaar nog wel begrijpen in het digitale tijdperk? De voorstelling, geregisseerd door Jean-Baptiste Mazoyer en gespeeld door Seb Mattia en Isabelle Virantin, speelt met het contrast tussen de moeder, overweldigd door nieuwe digitale toepassingen, en haar zoon, volledig ondergedompeld in deze verbonden wereld. Tussen misverstanden en heerlijke dialogen belooft het stuk lachsalvo's en een flinke dosis reflectie op onze relatie met technologie. AI en theater, een veelbelovend duo. Een voorstelling over kunstmatige intelligentie kan een fascinerend onderwerp zijn om te bespreken, niet zozeer vanwege de technologische mogelijkheden, maar vanwege de vragen die het oproept. Via voorstellingen zoals "Ados.com: Artificial Intelligence" wordt het een manier om te praten over onze tijd, onze twijfels en onze hoop. Tussen lachen en bewustwording door herinneren deze stukken ons eraan dat, ondanks de alomtegenwoordigheid van machines, het nog steeds mensen zijn die de beste verhalen vertellen.
Man op het podium van een theater
door Site LT 4 februari 2025
Ontdek de kwaliteiten van improvisatietheater en waarom u verleid zou moeten worden door een unieke theatervoorstelling!
door Site LT 30 december 2024
Ontdek een van de grootste theater- en literatuurklassiekers: Molières Don Juan. Herontdek het universum tussen bewerkingen en herbewerkingen.
door Site LT 25 november 2024
Ontdek de redenen om uw tiener mee te nemen naar het theater en te genieten van komedies die zijn aangepast aan hun leeftijd en Lyon op een andere manier te herontdekken
door Site LT 21 oktober 2024
Ontdek de 5 goede redenen om een theaterklassieker met tijdloze thema's te zien en opnieuw te zien: Huis Clos van Jean-Paul Sartre
Een groot gebouw met veel ramen, omgeven door bomen en struiken.
door Site LT 3 oktober 2024
Op zoek naar een culturele uitstap of een verrijkende vakantie? Lyon is een must-see bestemming voor theaterliefhebbers. Frankrijk barst van de culturele pareltjes, maar deze stad biedt een unieke setting, perfect voor een weekendje weg of een verblijf waar cultuur en live optredens centraal staan. Als je trilt op het geluid van theaterreplica's, festivals of dramatische kunst, is de hoofdstad van de Galliërs een ware schatkamer om te ontdekken. Niet alleen is de theaterwereld rijk en gevarieerd, maar het rijke historische en architectonische erfgoed inspireert op elke straathoek. Voor liefhebbers van podiumkunsten, van het kleinste tot het grootste toneelstuk, is Lyon een stad die zal verleiden met haar charme op het kruispunt van moderniteit en traditie. Lyon, een stad waar toneelstukken de boventoon voeren. Lyon is niet zomaar een Franse stad. Het is een waar cultureel kruispunt. Natuurlijk staat het bekend om zijn gastronomie en geschiedenis, maar zijn artistieke invloed plaatst het tussen de grote Europese metropolen. Hier vertelt elke straat een verhaal, resoneert elk plein met eeuwenoude creativiteit, of het nu gaat om de architectuur, de musea of natuurlijk de toneelstukken. Liefhebbers van liveoptredens zullen in hun nopjes zijn. De culturele diversiteit is indrukwekkend en combineert hedendaagse lef met traditie. Van het prestigieuze Théâtre des Célestins tot kleine, vertrouwelijke podia zoals die we in Laurette kunnen huisvesten, er is voor ieder wat wils. Theater is een wezenlijk onderdeel van het leven van de inwoners van Lyon, die het hele jaar door de zalen vullen. Als één evenement deze passie voor theater zou samenvatten, dan is het ongetwijfeld het festival Nuits de Fourvière. Elke zomer neemt dit festival de oude theaters van de stad over en biedt het theater-, dans-, circus- en muziekvoorstellingen in een adembenemend decor. Dit festival is een niet te missen evenement dat duizenden toeschouwers trekt en zo Lyons plaats in het Franse theaterlandschap bevestigt. Architectuur die verhalen vertelt Voor een theaterliefhebber beperkt het plezier van ontdekken zich niet tot het podium. Ook architectuur vertelt verhalen. In Lyon lijkt elk monument, elke traboule, elk plein het decor te zijn voor een toneelstuk waar geschiedenis en schoonheid elkaar ontmoeten. De renaissancegevels van Vieux-Lyon, de mysterieuze steegjes of de grandeur van Place Bellecour voeden op elk moment de verbeelding. Een wandeling door de stad is een beetje als dwalen door een levensgroot theaterdecor. De stad heeft de kracht om haar bezoekers mee te nemen naar andere tijden, naar andere plaatsen. Of we nu voor de majestueuze basiliek van Fourvière staan of door de wijk Saint-Jean slenteren, we kunnen niet anders dan geïnspireerd raken door de poëzie die van de stenen uitstraalt. Lyon, een speeltuin voor dromers en theaterliefhebbers. Theater is bovenal een kwestie van verbeelding. En in Lyon kan de verbeelding volop bloeien. De stad biedt een ongelooflijk divers scala aan theatergenres, van onaantastbare klassiekers tot de meest experimentele creaties. Elk stuk is een uitnodiging om te dromen, nieuwe horizonten te verkennen, de grenzen van het dagelijks leven te verleggen. Het is ook een gastvrije plek voor vele kunstenaars en gezelschappen, aangetrokken door een nieuwsgierig en open publiek. Van kleine, intieme zalen tot grote podia in het stadscentrum, elke wijk heeft zijn eigen plek waar theater bloeit. Het is deze veelzijdigheid die de scene van Lyon zo rijk maakt: je kunt er zowel een lichte komedie als een avant-gardestuk tegenkomen, altijd met de garantie op verrassingen. Lyon is een stad die je doet dromen. Voor theaterliefhebbers is het een waar eldorado waar verbeelding en creativiteit altijd een vruchtbare bodem vinden. Van de podia tot de historische steegjes, alles ademt kunst. Dus, als je je passie wilt voeden en je wilt verliezen in een wereld van boeiende verhalen, om de mooiste toneelstukken van Lyon te zien, dan wacht de stad op je, klaar om je te inspireren.
Meer berichten