Zoom in op Huis Clos, een van de populairste toneelstukken van dit moment!

LT-site • 14 december 2023

Huis Clos is een iconisch toneelstuk geschreven door Jean-Paul Sartre, een van de grootste schrijvers en filosofen van de 20e eeuw, onderdeel van de existentialistische literaire beweging. Dit theaterstuk, voor het eerst opgevoerd in 1944, is een huis clos, zowel door de naam als door de plot, die zich afspeelt in een toneelstuk waarin drie personages, Garcin, Inès en Estelle, zich op het moment van hun dood bevinden.


Lezer en kijker beseffen al snel dat de hoofdpersonen niet gedoemd zijn tot een traditionele hel, met fysieke kwellingen en externe beulen, maar eerder tot een psychologische hel , waar ieder in feite de beul van de anderen is. Ze worden geconfronteerd met hun eigen daden uit het verleden en de oordelen van hun leeftijdsgenoten...

“Huis Clos”, een tijdloos toneelstuk


Tijdloos lijkt Huis Clos vandaag de dag, net als bijna 80 jaar geleden, even krachtig en opvallend waarachtig. Op het eerste gezicht complex, is het in feite de simpele weerspiegeling van de mens die zijn hele leven lang in anderen blijft haten wat hij zelf niet kan beheersen, zien, oplossen of accepteren.


Hier komt het beroemde gezegde "De hel, dat zijn de anderen" vandaan, dat al lang controversieel is vanwege verkeerde interpretaties. In dit toneelstuk verwoordt de auteur het idee dat onze sociale interacties en onze perceptie van onszelf vaak worden bepaald door de blik van anderen.


"Ik bedoel dat als relaties met anderen verdraaid en verdorven zijn, die ander alleen maar een hel kan zijn. Waarom? Omdat anderen, diep vanbinnen, het belangrijkste in onszelf zijn, voor onze eigen zelfkennis. [...] Wat ik ook over mezelf zeg, het oordeel van anderen speelt altijd een rol. Wat ik ook over mezelf voel, het oordeel van anderen speelt een rol. Wat betekent dat, als mijn relaties slecht zijn, ik mezelf volledig afhankelijk maak van anderen en dan bevind ik me inderdaad in de hel." (Jean-Paul Sartre in een interview met Moshé Naïm in 1964)


Huis Clos speelt in het Laurette Théâtre!


Wilt u zich (opnieuw) onderdompelen in de wereld van Huis Clos , een groots toneelstuk van Jean-Paul Sartre? Dan wacht Karine Kadi u, vergezeld door haar acteurs, op in ons theater om dit werk te presenteren. Op ons podium kunt u de incarnatie van de drie personages, gespeeld door respectievelijk Sebastian Barrio, Karine Battaglia en Laurence Meini, voor u zien.


Maak gedurende anderhalf uur opnieuw verbinding met de diepten van je ziel, zodat ook jij kunt zien en begrijpen wat je van jezelf in anderen ziet... Wat is jouw hel? Wie is deze kwelgeest die je jezelf aandoet? Zonder anderen te veroordelen, zonder jezelf te veroordelen, open je de deuren naar een beter begrip van je bestaan.


Wanneer kan ik dit toneelstuk zien?


Dit stuk van Jean-Paul Sartre kun je lezen en herlezen, zien en recenseren, zonder dat er een speciale gelegenheid voor nodig is. Je kunt ervoor kiezen om je te beperken tot één of twee voorstellingen om niet te veel onder de indruk te raken van de thema's, net zoals je jezelf kunt uitnodigen om ons theater te bezoeken wanneer je maar wilt, zo vaak als je wilt, om te proberen meer inzicht te krijgen in het werk, maar ook in de enscenering, het spel, het decor, de toneelbewegingen, enzovoort. Zoals elk werk kan het alleen maar goed doen...


Huis Clos is een toneelstuk dat zeker van belang is voor de carrière van de auteur, maar ook voor de geschiedenis van de Franse literatuur. Het is een intense verkenning van de menselijke natuur en biedt een visie op de menselijke conditie, de vrijheid en de verantwoordelijkheid van ieder mens tegenover de fundamenten van het bestaan.


Boek uw ticket bij onze kassa, bij de gebruikelijke verkooppunten of rechtstreeks via onze website!

Kom elke vrijdag om 21.00 uur en zondag om 17.00 uur bij ons langs, van 26 januari tot 19 mei 2024*!

*Het stuk wordt niet opgevoerd op 10 en 12 mei 2024


groene theaterkostuums
door LAURETTE THEATRE 3 juli 2025
Ontdek tussen Molières geschiedenis en populaire tradities waarom groen ongeluk brengt in de theaterwereld. Bijgeloof of vervloekte kleur?
door LAURETTE THEATRE 22 juni 2025
Avignon le Off 2025
uitzicht op de stad Avignon tijdens haar festival
door LAURETTE THEATRE 3 juni 2025
Het Laurette Théâtre is terug voor het legendarische Avignon Off Festival voor de 59e editie met een rijk programma!
door LAURETTE THEATRE 2 mei 2025
Ontdek alles wat u moet weten over het Avignon Festival 2025: data en reserveringen van plaatsen in het Laurette Theater om van dit evenement te genieten!
door LAURETTE THEATRE 31 maart 2025
De Provence, zijn onweerstaanbare charme, de zon en het festival van Avignon, zoveel redenen om te komen en te verblijven in de theaterhoofdstad
door Site LT 3 maart 2025
Kunstmatige intelligentie (AI) is overal. Van spraakassistenten in onze telefoons tot algoritmen die films aanbevelen, het dringt geleidelijk door in ons dagelijks leven. Voor sommigen is het synoniem met innovatie en vooruitgang. Voor anderen roept het zorgen op, met name over de impact op werkgelegenheid, creativiteit en zelfs menselijke relaties. Deze technologische revolutie, die onze relatie met de wereld op zijn kop zet, kan alleen maar theater inspireren, een kunstvorm die de tijdgeest aanspreekt om onze samenleving in vraag te stellen. Wanneer AI het podium betreedt... maar niet op de manier die we ons voorstellen. Je zou kunnen denken dat AI in het theater staat voor robots op het podium of dialogen die volledig door algoritmen worden gegenereerd. Dit is echter niet de invalshoek van waaruit schrijvers en regisseurs het benaderen. Kunstmatige intelligentie wordt vooral een inspiratiebron voor de entertainmentwereld, een voorwendsel om universele thema's zoals communicatie, intergenerationele conflicten en de plaats van de mens in een veranderende wereld te verkennen. Theater, als spiegel van onze hedendaagse zorgen, is minder geïnteresseerd in technologische bekwaamheid dan in de omwentelingen die ze in ons leven veroorzaken. De resulterende verhalen zijn vaak doorspekt met humor en reflectie, want achter de veronderstelde kilheid van machines schuilen zeer menselijke vragen. Kunstmatige intelligentie, een boeiend onderwerp voor het publiek Waarom is kunstmatige intelligentie zo'n goed onderwerp voor een voorstelling? Ten eerste omdat het centraal staat in de actualiteit. Het wordt besproken in de media, er wordt over gedebatteerd in cafés, en iedereen heeft er zijn eigen mening over. Het is een thema dat alle generaties uitdaagt en raakt, omdat het diepgaande vragen oproept over onze toekomst. Ten tweede is AI een uitstekende narratieve hefboom om verschillende wereldbeelden met elkaar te confronteren. Een van de grootste spanningen rond deze technologie schuilt in de kloof tussen degenen die het van nature omarmen en degenen die het met scepsis bekijken. Deze generatieclash is een goudmijn voor toneelschrijvers, die er grappige en ontroerende situaties uit kunnen halen. Ten slotte maakt kunstmatige intelligentie in het theater het mogelijk om debatten te openen, zonder al te didactisch te zijn. Door middel van een komedie, een drama of een satirisch stuk dwingt het de toeschouwer om vragen te stellen zonder het gevoel te hebben dat ze een conferentie bijwonen. Het is deze subtiele balans tussen entertainment en reflectie die deze shows zo relevant maakt. "Ados.com: Artificial Intelligence", een generatiekomedie die je niet mag missen Een perfect voorbeeld van hoe AI in het theater kan worden gebruikt, is het nieuwe toneelstuk "Ados.com: Artificial Intelligence", gepresenteerd door Crazy Company. Deze show toont Kevin en zijn moeder, die al bekend is bij het publiek dankzij het succes van Ados.com. In dit nieuwe avontuur worden ze geconfronteerd met nieuwe alledaagse situaties: rapper worden, huiswerk maken, leren autorijden... Maar bovenal moeten ze omgaan met de nieuwe technologieën die hun dagelijks leven binnendringen. Als de titel verwijst naar AI, is het niet zozeer om over robots te praten, maar om de misverstanden tussen generaties te illustreren. Kunstmatige intelligentie wordt hier een rode draad om universele thema's met humor te benaderen: hoe ervaren jongeren technologie? Waarom hebben ouders soms moeite om bij te blijven? En vooral: kunnen we elkaar nog wel begrijpen in het digitale tijdperk? De voorstelling, geregisseerd door Jean-Baptiste Mazoyer en gespeeld door Seb Mattia en Isabelle Virantin, speelt met het contrast tussen de moeder, overweldigd door nieuwe digitale toepassingen, en haar zoon, volledig ondergedompeld in deze verbonden wereld. Tussen misverstanden en heerlijke dialogen belooft het stuk lachsalvo's en een flinke dosis reflectie op onze relatie met technologie. AI en theater, een veelbelovend duo. Een voorstelling over kunstmatige intelligentie kan een fascinerend onderwerp zijn om te bespreken, niet zozeer vanwege de technologische mogelijkheden, maar vanwege de vragen die het oproept. Via voorstellingen zoals "Ados.com: Artificial Intelligence" wordt het een manier om te praten over onze tijd, onze twijfels en onze hoop. Tussen lachen en bewustwording door herinneren deze stukken ons eraan dat, ondanks de alomtegenwoordigheid van machines, het nog steeds mensen zijn die de beste verhalen vertellen.
Man op het podium van een theater
door Site LT 4 februari 2025
Ontdek de kwaliteiten van improvisatietheater en waarom u verleid zou moeten worden door een unieke theatervoorstelling!
door Site LT 30 december 2024
Ontdek een van de grootste theater- en literatuurklassiekers: Molières Don Juan. Herontdek het universum tussen bewerkingen en herbewerkingen.
door Site LT 25 november 2024
Ontdek de redenen om uw tiener mee te nemen naar het theater en te genieten van komedies die zijn aangepast aan hun leeftijd en Lyon op een andere manier te herontdekken
door Site LT 21 oktober 2024
Ontdek de 5 goede redenen om een theaterklassieker met tijdloze thema's te zien en opnieuw te zien: Huis Clos van Jean-Paul Sartre
Meer berichten